Desafortunadamente, Venezuela, es uno de los pocos países de América Latina, que carece de la tradición artística precolombina de otros países. En el período colonial prevalecieron las variantes arquitectónicas europeas de la época y durante el s. XVII se construyeron diversos edificios barrocos de los que quedan pocas muestras, entre las que destacan la Catedral, el Templo de San Francisco y la Candelaria en Caracas.

En cuanto a las edificaciones coloniales de carácter civil, se diseñaron de acuerdo a los patrones importados de Andalucía, es decir, portales ornamentados en piedra labrada y celosías de madera. Durante la segunda mitad de aquel siglo y gracias a la bonanza económica se construyeron numerosas casonas y haciendas de acuerdo a los estilos europeos, así como edificios públicos de estilo neoclásico, sobre todo en el centro de Caracas.

Las condiciones geográficas de Venezuela han sido una de las principales causas de que muchas construcciones desaparecieran, gracias a los frecuentes terremotos. A principios del s. XX, el país experimentó un reflorecimiento de su arquitectura y se construyeron varios edificios de estilo ecléctico. Sin embargo, en los años 60 y 70, debido al boom del petróleo y por iniciativa de arquitectos nacionales y extranjeros, el país vivió una revolución en su arquitectura. Este período se caracterizó por la indiscriminada demolición de los antiguos centros urbanos, reemplazándolos con diseños vanguardistas. Muchos edificios coloniales, en desuso, no soportaron el olvido y la indiferencia, optando por derrumbarse. Por otro lado, no puede negarse que Venezuela cuenta con los mejores ejemplos de la arquitectura moderna en el continente. Arquitectos como Vegas (Teatro del Este), Oscar Niemeyer Museo de Bellas Artes) o Gio Ponti, transformaron el rostro de las principales ciudades. Sin embargo, fue Raúl Villanueva, quien más aportaciones realizó. Entre sus propuestas sobresalen la Galería de Arte Nacional y el complejo de la Universidad Central de Venezuela. Entre las últimas edificaciones, destacamos la Basílica de Nuestra Señora de Coromoto, en Maracaibo, el Conjunto Residencial El Conde y la Plaza de Toros de Valencia.

Sobre la música precolombina de la región se tiene muy poca o casi ninguna información. Con la llegada de los españoles y, posteriormente, con la incorporación de ritmos de origen africano e influencias autóctonas, se fue creando la nueva identidad musical del país.

El ritmo más característico es el 'joropo', que tiene su origen en los Llanos, pero que poco a poco ha conquistado al resto del país. Para su ejecución se utiliza el arpa, el cuatro, una pequeña guitarra de cuatro cuerdas y las maracas, sin olvidar las divertidas letras de las composiciones.

Al Este del país, dependiendo de la región, se encuentran ritmos tan variados como el estribillo, polo, margariteño, malagueñas, fulías o jotas, mientras que en el Oeste prevalece la gaita zuliana, un ritmo típico de Maracaibo y el bambuco, popular en la zona de los Andes. En las costas centrales son los ritmos de influencia africana quienes marcan la pauta. Caracas, como capital ha absorbido todos los ritmos del país.

En los años 30 se fundó la Orquesta Sinfónica de Venezuela y posteriormente la Orquesta Filarmónica de Caracas, entre otras muchas. Es frecuente que las plazas, las iglesias y los parques sirvan de escenario para estas orquestas.

Mucho antes de la llegada de los españoles, existían, al igual que la música manifestaciones pictóricas. Los trabajos que han sobrevivido al paso del tiempo, son, obviamente, los petroglifos, que se encuentran en numerosas rocas a lo largo de todo el país. Los más impresionantes se localizan en la región de la costa central, entre Barquisimeto y Caracas y a lo largo del Río Orinoco y el Río Caroní. Uno de los mejores ejemplos es el de Cerro Pintado, cerca del Puerto de Ayacucho.

En cuanto a las manifestaciones de la época colonial, los pintores y escultores se dedicaron a reproducir los motivos religiosos importados por los misioneros españoles. A mediados del s. XIX surgió un movimiento academicista de pintura, impulsado por pintores venezolanos formados en Francia e Italia. Entre ellos, destaca Martín Tovar y Tovar, recordado por su espléndido trabajo en el Capitolio Nacional de Caracas. Este movimiento se extendió hasta principios del s. XX, cuando surgen propuestas más agresivas que intentan romper con aquel dominio, liderado por los pintores Armando Reverón, Carlos Otero, Rafael Monasterios y Marcos Castillo.

Después de estos movimientos, hicieron su aparición pintores postimpresionistas, entre los que destacaron Alcantara y Poleo. después de la creación de la Escuela de Bellas Artes, la pintura venezolana se fue volcando, cada vez más, hacia la abstracción geométrica y al arte cinético.

En cuanto a escultores, Francisco Narváez, es considerado como el primer escultor moderno. Puede decirse que la escultura tuvo sus orígenes tardíamente, es decir, a principios del s. XX.